Mistrz Pangloss, nauczyciel tytułowego bohatera powiastki „Kandyd, czyli optymizm” Woltera, przekonywał swojego podopiecznego, że „wszystko jest najlepsze na najlepszym ze światów”. Wiara w racjonalność i prymat istniejącego porządku prowadzi jednak do przyjęcia pasywnych postaw wobec sytuacji, którym powinniśmy się przeciwstawiać. Wykpiwany przez Woltera naiwny optymizm, choć dziś przybiera inną formę, wciąż nam towarzyszy. Okrucieństwa świata, których Kandyd doświadcza na własnej… Czytaj więcej »
Cierpienie jest uzewnętrznieniem ludzkiego losu, odzwierciedleniem bólu, bezradności, rozczarowań. Obrazy, grafiki, rzeźby z wystawy „Zrób to …” ukazują i interpretują przemoc, zniewolenie, zgryzotę, odrzucenie, samotność. Mówią o naszej reakcji na zło oraz różnorodne przykrości, udręki i tragedie, o ludzkiej potrzebie wolności i sprawiedliwości. Pomysł wystawy podsunął plakat autorski wybitnego grafika i twórcy plakatów Eugeniusza Geta Stankiewicza „zrób to sam /… Czytaj więcej »
NOC MUZEÓW była 2025 17 maja Wystawa tkanin Władysława Klamerusa CO SKRYWA ZJADACZ MOTYLI Wernisaż był prezentowany 10 maja 2025 Znaczenie symbolu motyla zmieniało się na przestrzeni wieków. Umieszczanie motyli w obrazach, grafikach czy rzeźbach, komunikowało widzom ukrytą myśl autora dzieła. Motyl od narodzin do dorosłości, w procesie przemiany od gąsienicy do kolorowego, efemerycznego dzieła natury, kojarzony był z odradzaniem,… Czytaj więcej »
Artyści, których dzieła będzie można zakupić: AGATA GERTCHEN linoryty MACIEJ KIEŁCZEWSKI grafiki (odbitki płyty ocynkowanej) PIOTR PASIEWICZ malarstwo, rysunek BARBARA SZUBIŃSKA malarstwo ANNA TROJANOWSKA litografie Pozdrawiam Agnieszka Niedźwiecka
Wystawa była czynna w dniach 16.03. – 11.05.2024 r. TRÓJDŹWIĘKI Przypadek twórczości Macieja Kiełczewskiego jest szczególny. Narzuca się tu oksymoron: wyraziście delikatny. Zarówno w grafikach, pracach w technice akrylowej i rzeźbach pojawia się niedopowiedzenie, nieukończenie, miękkość konturu, kruchość i delikatność, które sprawiają wrażenie woalu z powietrznej tkanki. Jest w tej twórczości jakieś podskórne drżenie, niepokój i tajemnica odizolowanego i odmiennego… Czytaj więcej »
Galeria Po Prawej Stronie Wisły, w tym roku przygotowała spotkanie z twórczością Barbary Szubińskiej, wybitnej malarki i pedagoga. Pokażemy obrazy, powstałe w końcu XX wieku oraz z ostatnich lat. Barbara Szubińska jest absolwentką Warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych, Wydziału Malarstwa, w pracowni Artura Nacht-Samborskiego. Od 2000 r. jest profesorem w Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych. Podczas Nocy Muzeów zaprezentujemy głównie obrazy na… Czytaj więcej »
Najnowszy cykl grafik Agaty Gertchen można potraktować jak zamknięcie i rozliczenie pewnego etapu. Artystka znana z monumentalnych grafik, liczących nawet 4 metry długości z cyklu Unbridled, wycinanych trzy lata, tym razem pracuje szybko. Jeden z linorytów powstaje w zaledwie trzy miesiące. Gertchen przyzwyczajona do działania w makroskali skupia się na pracach kameralnych o osobistej, intymnej wymowie. Nazwałabym ten cykl inicjacyjnym…. Czytaj więcej »
Pod tym enigmatycznym słowem kryją się tytuły dwóch wystaw autorstwa Anny Wolskiej, jakie odbędą się w dniach od 6 października do 13 listopada 2020 r. w galerii Korekta przy ulicy Mazowieckiej w Warszawie oraz w galerii Po Prawej Stronie Wisły przy ulicy Konopackiej 15/ 1A. Autorka balansuje w swoich pracach pomiędzy dwoma wątkami – formą i kolorem. Pokazywane obrazy należą… Czytaj więcej »
W dniach 09.05. – 30.06. 2019 r. Odbyła się wystawa gobelinów Marii Węgrzyniak – Szczepkowskiej. Maria Węgrzyniak-Szczepkowska w swoich pracach oswaja rzeczywistość poprzez eksperymentowanie z różnorodną materią. Poszukiwania artystyczne autorki stają się bardziej wyraziste, jeśli weźmiemy pod uwagę fakt, że kryje się za nimi doświadczenie wywodzące się z bogatej tradycji sztuki tkactwa oraz jej osobistych przygotowań twórczych. Tkanina zajmuje ważną… Czytaj więcej »
Malarka, fotografka, historyczka, archeolożka. Wszystkie wymienione umiejętności składają się na treść wystawianych obrazów. Przy pomocy koloru i miękkiego gestu maluje odpowiedź na wskazane, zwykle w tytule myśli przewodnie obrazu. „W sztuce polskiej termin „koloryzm” oznacza twórczość wynikłą z tradycji malarstwa sensualistycznego, polegającego na przekazywaniu doznań emocjonalnych zrodzonych z bezpośredniego kontaktu artysty z naturą”. Aleksander Wojciechowski „Polskie malarstwo współczesne” Wyd. Interpress… Czytaj więcej »
